San zimei (Sozinha) - em cartaz no Festival do Rio

As pequenas irmãs Ying, Zhen e Fen são três irmãs que vivem sozinhas em Yunan,  uma região muito pobre na China.

A realidade de vida delas é muito dura e não permite sonhar. Vivendo em estado de calamidade, abandonadas pela mãe, as três sobrevivem do emprego do pai que trabalha à alguns quilômetros de distância.

Ying, a irmã mais velha de apenas 10 anos, assume o lugar da mãe sem escolha, tornando se e a responsável pelas irmãs. Vivendo em condições precárias, as irmãs vagam e buscam por comida. Sem nenhum exemplo  por perto, elas não frequentam a escola e passam seus dias trabalhando no campo ou passeando pelo vilarejo.

O pai, ausente por conta do trabalho longe, resolve levar as filhas pequenas Zhen e Fen para cidade na tentativa de melhorar a condição de vida delas, mas o futuro é incerto.

Dirigido por Bing Wang, “Sozinha” é um documentário triste sobre uma realidade muito comum em algumas regiões da Ásia.

Melissa McCarthy e o diretor Paul Feig se reencontram nessa comédia nem um pouco pastelão.

Inspirado no filme Running Scared  ( "Dois policiais em apuros") de 1986, o diretor e a roteirista resolveram inovar no gênero policial e chamar duas estrelas femininas para interpretar as protagonistas.

Sandra Bullock e Melissa McCarthy até tiveram uma boa química em cena, mas o filme não rendeu tanto quanto o esperado. Elas bem que tentaram, mas o filme é bem mais ou menos.

Enquanto Katerina James, uma agente do FBI é uma profissional elegante, metódica e rígida, Joyce Nelson é justamente o contrário dela, uma policial local desleixada e com métodos pouco ortodoxos de trabalho. Ambas começam a trabalhar juntas quando Katerina é transferida para Boston, onde a detetive Joyce trabalha.

A relação entre elas é ponto alto do filme, que rende boas risadas, mas  falta emoção e critério no filme.

Como todo filme policial, não poderia faltar cenas de ação. A história é simples e alguns diálogos divertidos, o filme até diverte, dá para dar boas gargalhadas!

Sascha é uma jovem de 17 anos revoltada com a vida,  por conta de circunstâncias trágicas em que viveu recentemente, sua mãe foi assassinada pelo seu padastro.

Menina precoce e independente, mas tudo a sua volta parece incomodá-la, até um artigo de jornal. A relação familiar não existe mais, o que a faz viver na defensiva, não permitindo que as pessoas se aproximem dela. Mas ao conhecer Volker (diretor do jornal local), sua vida se transforma aos poucos.

A fotografia escura retrata o momento de sua vida. Um momento trágico, de dor e revolta. Carregando consigo não só o trauma do crime e o estigma de sua origem russa, Sascha se tornou uma pessoa agressiva que não permite o seu amadurecimento.

O filme todo é focado nela, na maneira que ela reage aos eventos da vida. Vadim, seu padastro, é citado várias vezes nos diálogos, mas nunca aparece.

Adaptação do romance alemão escrito por Alina Bronsky. “Broken Glass Park” é um retrato da sociedade marginal.

O filme é uma é uma co-produção alemã e russa, dirigida pela alemã Betina Blumner, conhecida por seus documentários.

O que nos une é muito mais do que nos separa. “Um time show de bola” não é um filme sobre futebol, mas sim sobre amizade e como superar as nossas inseguranças.

Dirigido por Juan José Campanella (“O segredo dos seus olhos”,"O Filho da Noiva”),“Metegol” é um mais um filme que se rende a sensibilidade do diretor, mesmo sendo um gênero diferente do usual que costuma trabalhar, Campanella nos seduz  da melhor maneira para os cinemas com um roteiro simples e diálogos bem feitos.

Baseado no conto de “Memorias de um Wing Derecho” de Roberto Fontanarrosa, “Metegol” traduzido como “Um time show de bola” conta a história de Amadeo, um jovem tímido que trabalha num bar de um pequeno vilarejo e é apaixonado pela sua melhor amiga Laura.

Sua rotina desmorona quando um colega de infância que se transformou no melhor jogador de futebol do mundo, volta disposto a se vingar da única derrota que sofreu em sua vida. Com o pebolim, o bar e até sua alma destruídas, Amadeo descobre que os jogadores do pebolim criam vida e se juntam a ele nesta inesperada disputa, formando uma equipe de verdade em busca da sua dignidade perdida.

Juntos, eles embarcam numa emocionante viagem cheia de aventuras para salvar Laura e o vilarejo e, ao longo do caminho, se transformar numa equipe de verdade.

“Metegol” é a primeira animação argentina em 3D produzida por Juan José Campanella e chega ao Brasil durante o Festival do Rio de 2013 e estreia em 29 de Outubro nos cinemas.

Nat Faxon e Jim Rash assinam a direção desse longa que traz a vulnerabilidade humana no roteiro ( como em “Os Descendentes” filme em que ganharam o Oscar na categoria roteiro). Parece que a dupla tem gosto em trazer as telas a vida como ela é.

“O Verão da Minha Vida” é uma comédia charmosa e um pouquinho comovente. Os diretores e roteiristas poderiam ter desenvolvido melhor essa questão. O filme até te toca, mas não te faz chorar, nem se emocionar, mas sim ficar incomodada com as situações como em “Os Descendentes”.

O filme conta a história das férias de verão de Duncan. Filho de pais separados, Duncan viaja com a mãe para a casa do namorado dela e a sua filha.

Pam parece estar bem envolvida com Trent e não percebe que o filho não se dá bem com seu namorado nem sua filha Steph. Duncan acaba encontrando um amigo incomum chamado Owen, que trabalha no parque aquático da cidade, com quem desenvolve uma relação de amizade.

Alias, é Sam Rockwell quem rouba a cena junto com o estreante Liam James. A dupla em cena colore o filme! A sintonia entre os atores dá um ar de leveza ao longa e o conduz bem até o final.

Mesmo com um elenco de peso: Steve Carell (“O Virgem de 40 Anos”), Toni Collette (“The United States of Tara”), Sam Rockwell (“Homem de Ferro 2”), Rob Corddry, Amanda Peet, Maya Rudolph e os estreantes Zoe Levin (“Trust”) e Liam James (“The Killing”), “O Verão da Minha Vida” é literalmente mais um filme que vai passar pela sua vida como algum verão que não deixou marcas.

O filme  foi selecionado para o Sundance Film Festival 2013.

Depois de “O Poderoso Chefão”, “Os Intocáveis” ,” Os bons companheiros”, “Cassino”, “Jack Brown”, “Ronin” e “O Bom Pastor”, Robert De Niro volta a encarar o gênero Máfia de uma forma bem diferente e divertida.

O filme conta a história de uma família americana ligada à mafia que é transferida para França pelo programa de proteção à testemunha. Tudo corre bem, até os problemas do cotidiano aparecerem em suas vidas, fazendo com que os velhos hábitos venham a tona.

Estrelado por um dos mestres em filmes de máfia, De Niro, como sempre, é destaque em todos os filmes que faz e em “A Família” não é diferente, mas desta vez, satirizando o gênero.

Michelle Pfeiffer é a mãe dessa família bem incomum, formada por Belle Blake, a filha mais velha interpretada por Dianna Agron (uma das estrelas do seriado americano Glee),  parece que a atriz está tentando alavancar a carreira se desvencilhando da imagem que tanto à marcou nos últimos 5 anos. John D’Leo interpreta o filho caçula, Warren Blake, um adolescente cheio de personalidade que sonha em fazer parte da máfia um dia.

Tommy Lee Jones é o contraponto dessa história, em um personagem neurótico (com toda razão). Jones é o agente que protege a família de possíveis inconvenientes, precisa dizer mais?

Dirigido por Luc Besson (“Além da Liberdade”, “Joana D'Arc”), “A Família” é mais um filme do gênero, mas pela primeira vez, visto por outros olhos, se é que isso é possível.  Se você curte o gênero precisa conferir!

Adaptação dos quadrinhos escrito por Peter M. Lenkov e desenhado por Lucas Marangon, R.I.P.D. - Agentes do Além, conta a história de Nick Walker, um policial que morreu recentemente e que teve  sua alma enviada para o Departamento Descanse em Paz, uma espécie de agência que trabalha às escondidas na Terra. Nick agora é um policial espectral que é enviado de volta à Terra para trabalhar ao lado do veterano Roy Pulsipher. Juntos, eles precisam combater determinadas almas que ficaram presas, em vez de seguirem o caminho pré-determinados à eles.

Publicado pela Dark Comics, a série que teve quatro volumes tem uma boa dose de MIB misturada com Zumbis no roteiro (e até a série já extinta “Charmed”), além dos Efeitos Especiais do filme “Os Vingadores”.

Com um roteiro bem simples e diálogos divertidíssimos, o filme agrada o público. O filme tem ótimas tiradas e é garantia de diversão!

Os Efeitos Especiais e a trilha sonora merecem destaque! Assim como Jeff Bridges, sem dúvida alguma é o melhor do filme! Em um estilo cowboy, o ator domina a cena e leva Ryan Reynolds para escanteio. Alias, não posso deixar de comentar o carisma de James Hong nas telas. Não posso me esquecer de Kevin Bacon (tá acabadinho, hein), mais uma vez no papel de um vilão.

Vamos à alguns detalhes do filme que é impossível não comentar como a bota de paquita da personagem de Mary Louise Parker, e os cabelos de Medusa que aparecem em cena em um dos Zumbis (lembra também um dos personagens de "Percy Jackson").