Quem não se lembra de Joaquin Phoenix como Johnny Cash que sofria de problemas com a família, drogas e solidão? E do Jamie Foxx como Ray Charles que também sofria de problemas com a família, drogas e solidão? E Mickey Rourke como Randy, o carneiro? Novamente: família, drogas e solidão! Três filmes com a mesma temática, com praticamente o mesmo papel e com o mesmo sucesso. Porém, nada mais justo que lembrar que as histórias são sempre as mesmas. O que as torna grandes, é a forma como elas são contadas, Coração Louco pode até não chegar a alcançar o sucesso esperado, mas mira no mesmo alvo.

Bad talvez se livre do álcool como Ray, mas está longe de ter um amor para toda a vida com como Johnny Cash teve com June Carter; e, assim como o Randy, continua lutando para dar a volta por cima ao mesmo tempo em que luta pela sobrevivência. Mas, com certeza, a sua história encontra ecos.

Sua vida se resume aos pequenos shows baratos que realiza em cidades do interior para um público que ainda o reconhece. Numa de suas paradas, Bad Blake conhece Jean, uma repórter de um jornal local que deseja entrevistá-lo. Da entrevista nasce um romance que, apesar do potencial de recuperação que oferece a Blake, possui inúmeras dificuldades para ambos. Divorciada, e com um filho pequeno de quatro anos, Jean cria expectativas que parecem pouco adequadas à convivência de todos.

Interpretando seu papel com naturalidade e segurança, Bridges injeta carisma e algum humor num personagem francamente desagradável, que não inspira simpatia à primeira vista. Alias, o ator realmente canta, usando suas próprias imperfeições vocais para a caracterização da decadência de Blake.

O cinema americano adora historias de redenção, o que não é nenhum espanto para o sucesso do filme e da atuação de Jeff Bridges. Escrito e dirigido pelo estreante Scott Cooper, a partir do livro de Thomas Cobb, Jeff Bridges interpreta Bad Blake, um cantor country em queda livre na carreira e na vida.

O filme conta com um elenco da pesada, a começar por: Colin Farrell como Tommy Sweet, um cantor mais jovem que deve sua milionária carreira a Blake, o veterano Robert Duvall também uns dos produtores do filme, interpreta um amigo do cantor, dono de um bar, que se torna um apoio fundamental num momento em que ele tenta desesperadamente livrar-se da dependência alcoólica.

Vale colocar que em nenhum momento o filme é escuro, é sempre um filme claro, com fotografia aberta onde a luz entra, demarcando bem que o sofrimento do cantor está longe de ser pela vida que leva.

Esta foi a quinta indicação de Bridges, a estatueta, que lhe rendeu o Oscar deste ano.

A música "The Weary Kind", de Ryan Bingham e T Bone Burnett, composta para o filme recebeu o Oscar de Melhor Canção Original. Além de compositor T boné é também produtor do filme.

O SEGREDO DOS SEUS OLHOS

À tempos que o cinema produzido pelos argentinos, principalmente após os anos 90, é atualmente o grande representante do cinema latino-americano em festivais e mostras em todo o mundo.

Juan José Campanella, diretor de sucessos como O Filho da Noiva (2001) e O Mesmo Amor, a Mesma Chuva (2000) é um dos responsáveis pela transição da industria áudio-visual. Em 2009 Campanella realizou o seu melhor filme: O Segredo Dos Seus Olhos. Um thriller policial profundo e surpreendente.

O roteiro adaptado pelo próprio Juan, conta a história de Benjamín Esposito, interpretado pelo soberbo ator Ricardo Darín, um ex-defensor público, que vive atormentado por fantasmas do passado, por não ter conseguido resolver um caso de homicídio. Obcecado em se livrar do peso de sua consciência, resolve então escrever um livro que resgate as lembranças daquela época.

Muito mais que um filme de mistério, trata-se de um estudo sobre a obsessão do ser humano,assim como o Silêncio dos Inocentes.

No elenco além de Darín estão Soledad Villamil, que já havia trabalhado com o diretor em O Mesmo Amor, a Mesma Chuva e Guillermo Francella, mais conhecido por suas atuações em comédias.

Vencedor na categoria filme estrangeiro no Oscar deste ano. Mais que merecido!

Depois de tanta especulação, Chris Evans foi confirmado no papel do Capitão América no filme dirigido por Joe Johnston.

A Marvel convidou o cara para estrelar a primeira história do herói para as telonas, “The First Avenger: Captain America”. Se o cara vai prestar para o papel? Se o filme vai ser legal? Só vamos saber quando estrear!

E tem mais na terra dos corpos perfeitos…

Kellan Lutz vai ser o deus grego Poseidon no filme “War of Gods”. Dizem que o filme vai ser tipo um “Clube da Luta” só que na época mítica. O longa ainda terá Mickey Rourke e Henry Cavill da série de TV “The Tudors” no elenco.

Aproveitem essa grande oferta de filmes épicos, de heróis sarados, gladiadores, comecem a malhar bastante, vá para Los Angeles, arranjem um agente.... Enfim, hoje em dia tá fácil conseguir um papel de destaque em Hollywood. Vai pra academia!

Lembranças é uma inesquecível história sobre o poder do amor, a força da família e a importância de viver apaixonadamente, valorizando cada dia de nossa vida.

Mesmo depois de muitos anos após ter perdido seu irmão, Tyler não consegue se recuperar da extrema dor que sente. Sua relação com pai fica cada vez pior desde que a tragédia tomou conta da família inteira.

Nesse meio tempo, alguns fatos acontecem para que ele conheça Ally, a filha de um policial que cruzou suas vidas para sempre.

Percebendo que pode compartilhar sua vida com ela, acaba se entregando a uma nova relação à dois onde ambos acabam se apaixonando, numa tentativa de fugir da própria vida e se libertar da angústia que vivem diariamente. Assim, Tyler começa a dar um novo rumo a sua vida, o que ele não pode esperar é como o destino prega peças em nós.

A relação com a irmã menor é o ponto alto do filme! A afinidade dos atores é de uma sensibilidade incrível sem contar que a menina é uma fofa!

O filme fala também das relações escolares, o que nos leva ao universo dela, e mostra como Tyler é capaz de encarar a vida diferentemente da vida adulta.

“Lembranças", é um drama sobre perdas familiares e afetivas, misturado com muitas cenas de amor e conflito. O filme é surpreendente, emociona e faz chorar!

Patisson consegue se livrar do estigma do vampiro que o tornou famoso, fazendo um belo trabalho.

Além de Robert Pattinson conta com um elenco de primeira: Pierce Brosnan, Emilie de Ravin, Chris Cooper, Martha Plimpton e Lena Olin.

O mais famoso detetive do mundo, personagem criado por Arthur Conan Doyle e conhecido pela astúcia em desvendar crimes na Londres do século passado, estrela agora uma série de televisão produzida pela BBC. Sherlock Holmes agora vai combater o crime das ruas londrinas dos dias de hoje.

Quem vai interpretar o detetive é o ator Benedict Cumberbatch, que participou recentemente do filme "Criação" como o botânico Joseph Dalton Hooker, amigo de Charles Darwin. Martin Freeman (de "Simplesmente amor" e do seriado "The office") faz o papel de Watson.

A série, intitulada "Sherlock" foi criada por Steven Moffat, roteirista de "Doctor Who" e Mark Gatiss, de "The league of gentlemen".

O projeto foi vendido para emissoras de Estados Unidos e Austrália depois que um piloto foi produzido no ano passado.

Riquinhos de Nova York numa trama que envolve sexo, drogas e assassinato? Isso é tipo “Gossip Girl” para maiores de 18 anos.

O novo filme do Joel Schumacher, “Twelve”, já tem até o Chace Crawford no elenco pra ajudar na semelhança. O filme conta a história de adolescentes jovens e ricos, mas foca o caso num traficante de drogas que fica no meio dessa galera.

“Twelve” também tem Emma Roberts, 50 Cent, Ellen Barkin no elenco. O filme ainda não tem trailer ou nada na internet.

Capitão América nos cinemas

A Marvel começa a fazer audições com alguns selecionados e a grande novidade é o nome de Channing Tatum (G.I. Joe – A Origem de Cobra). Alguns nomes já haviam sido divulgados, como Ryan Phillippe, Chris Evans, Garrett Hedlund, Mike Vogel, Sebastian Stan e Wilson Bethel.

O desafio na escolha de quem irá interpretar o herói é escolher alguém que tenha disponibilidade para trabalhar no filme dos Vingadores, que a Marvel planeja lançar em 2012, com Robert Downey Jr. de volta na pele do Homem de Ferro, Samuel L. Jackson como Nick Fury, e Chris Hemsworth no papel de Thor.

Apesar de ser mais um daqueles típicos filmes americanos em que o protagonista supera todas as dificuldades para vencer na vida, Um sonho possível tem seus méritos. O maior deles talvez seja o esforço enorme que a direção e o roteiro de John Lee Hancok, adaptado do livro The Blind Side: Evolution of a Game. John tenta fazer do longa algo que não seja piegas, mas acaba sendo, mesmo com a boa aceitação do público.

Logo na abertura, a decoradora e ex-cheerleader Leigh Anne Tuohy explica o título original do longa (The Blind side), um termo derivado de táticas do futebol americano. A explicação se faz pertinente para expectadores como nós, brasileiros, que não entendemos nada desse esporte, e o termo "blind side" servirá de premissa para toda a história. Quando um quarterback destro se prepara para um passe, o atacante esquerdo de seu time deve proteger seu lado cego, que seria como o ponto cego de um carro, de um ataque do time oponente. Esta explicação é a metáfora da trama, que conta a história real de Big Mike, atual atacante dos Baltimore Ravens.

A perua loira (alias Mrs. Bullock ficou péssima com esse cabelo), e fútil acaba sendo um exemplo de bondade ao adotar Mike e dar a ele as oportunidades que a vida lhe negou. O rapaz, que mal consegue esboçar um sorriso, acaba percebendo a importância de um lar e começa uma - aparentemente não promissora - carreira no futebol.

Com 15 minutos de filme já sabemos onde isso tudo vai parar - e já é possível sentir aquele aperto no coração: Leigh conhece Michael e resolve ajudar o rapaz. Apesar de premiada nos principais prêmios da indústria cinematográfica, Sandra já faz trabalhos melhores, veja bem, não é um trabalho de todo ruim, mas não me comoveu a sua atuação como a de Gabourey Sidibev em Preciosa. O fato é que o prêmio maior do cinema dado a Sandra Bullock parece-me mais uma questão de oportunidade de ovacionar uma atriz competente e querida pelo público.

28 dias é outro filme que a atriz demonstra muito melhor seu lado dramático. Em A casa do lago, Sandra Bullock me comoveu muito mais com seu amor impossível, e em Cálculo Mortal como a detetive Cassie Mayweather, onde fez um trabalho diferente do habitual que gostei muito. O que houve nesse filme que faltou suas belissimas expressões que nos fazem chorar?

A parceria entre Big Mike e SJ rouba a cena, com as tiradas cômicas do menino, que acredita ter ganhado um irmão mais velho.

Um Sonho Possível arrecadou mais de US$ 220 milhões nos Estados Unidos e deu a atriz Sandra Bullock seu primeiro Oscar.

Dirigido por Paulo Halm conta a história de Zeca, um homem de 30 anos, casado com uma mulher sucedida que aparentemente sabe lidar com cabeça de um adolescente do marido.

Apesar de viverem uma crise de relacionamento, provocada pela forma antagônica com que vêem a vida, o casal continua junto para seu melhor conforto.

Ao contrario de sua mulher, Zeca não sabe lidar com a própria vida, vivendo às custas da mesada do pai que ambiciona com um futuro promissor do filho como escritor.

Preguiçoso e dispersivo, não consegue terminar o único livro que “tenta” escrever a anos. Sexo é a única coisa que no momento parece interessar a Zeca. Com o tempo se torna amargurado, o que o leva a encarar a vida de outra forma!

Tem um ar sarcástico, engraçado, sensual, doce e contagiante!

Histórias de amor tem apenas 90 minutos é um filme sobre uma geração que não decola, o personagem de Caio Blat, é o reflexo de um problema muito atual: gente com brilho e capacidade criativa que se sabota. São pessoas que não saem dos projetos com medo do fracasso.

Foi eleito pelo júri popular no Festival do Rio de 2009.

Veja a entrevista com Caio Blat durante o festival:

http://oglobo.globo.com/cultura/festivaldorio2009/mat/2009/10/02/caio-blat-responde-perguntas-de-leitores-fala-sobre-cenas-de-sexo-com-sua-propria-mulher-767883588.asp

Uma comédia romântica diferente do habitual, que trata de um assunto ainda tabu nos dias de hoje. Gay Love é um filme para qualquer platéia!

Divertido, mas sem perder a sensibilidade, "Baby Love" traz à tona um assunto que ainda precisa ser muito discutido: a paternidade de homossexuais. Apesar de ser cada vez mais freqüente, esse tipo de adoção passa por vários obstáculos.

Repleto de conflitos, é um filme um tanto dramático, que conta a história de um casal gay que diverge da idéia de terem filhos. O longa aborda um tema cada vez mais freqüente, mas que ainda tem muito a ser discutido.

Um filme de Vincent Garenq, conhecido diretor por seu trabalho na televisão e em curtas metragens franceses.

O diretor teve a idéia do filme assim que soube que um amigo gay viajou com seu companheiro para encontrarem um casal de lésbicas para conversarem sobre a possibilidade de terem um filho em comum.

O ator Ryan Phillipe afirmou à MTV norte-americana que estuda a ideia de viver o protagonista Capitão América no filme "The first avenger: Captain America".

O nome do ator, assim, se junta ao de outros já cogitados para o papel, como Mike Vogel (de "Cloverfield - Monstro"), Garrett Hedlund (do ainda inédito "Tron: Legacy"), Chris Evans (de "Quarteto Fantástico") e Wilson Bethel (de "Generation Kill").

Para o papel de Peggy Carter, a mocinha da trama, a produção estaria estudando o nome da atriz Keyra Knightley (dos filmes "Piratas do Caribe") e Emily Blunt (de "O diabo veste Prada").

Segundo o site IMDb, o nome do ator Hugo Weaving (o sr. Smith, da trilogia "Matrix") já está confirmado para o papel do vilão nazista Caveira Vermelha.

O lançamento do filme está previsto para 2011.

Em entrevista para o LaTimes, o diretor que fez o Batman bombar na bilheteria agora fala sobre o Superman que ele irá tentar fazer decolar no cinema.

“Estamos animados. Temos uma história fantástica! Conhecemos o milieu, o gênero e sabemos como fazer funcionar”, disse Nolan sobre a franquia que ele acaba de roubar de Bryan Singer, que eu adoro.

Nolan quer um elenco estelar e um filme diferente de todos já feitos para o herói. O filme só começa a ser rodado em 2012 ou 2013 e Nolan disse que ele vai fazer algo totalmente do que já foi feito antes pelos outros diretores.

Vale lembrar que ele não será o diretor do novo superman. Nolan só ira supervisionar/produzir o projeto. O mesmo aconteceu com Peter Jackson, que não dirigiu mas foi o responsável pelo ótimo “Distrito 9″.

Outra ideia de Nolan é ter um elenco estelar para o homem-de-aço assim como era feito nos anos 70 com Marlon Brando, Gene Hackman, Glenn Ford e muitos outros. Quem vai ser o novo Superman? Nenhuma novidade ainda.

Sandra Bullock é ou não é fenomenal? A mulher foi ao palco receber o Razzie Award (Troféu Framboesa) de pior atriz de 2009 por sua atuação em “Maluca Paixão (All About Steve)”.

No vídeo, ela aparece no palco carregando um carrinho de cópias do DVD do filme pra cada pessoa na plateia porque ela duvida que eles tenham assistido o filme mesmo.

Nas mãos, ela também trouxe o roteiro do filme e disse: “Eu pretendo ir página por página, ler as falas do jeito que eu fiz no filme e se alguém quiser ler alguma frase pra mim mostrando um jeito melhor de fazer… Nós podemos ficar aqui até às 4 da manhã. Ou então vocês podem assistir ao filme e repensar a decisão e eu apareço ano que vem e a gente sai pra beber algo”.

A plateia aplaudiu e adorou. Sandra Bullock mostrou seu lado marketeira promovendo o filme e mostrou que não tem nada a perder. Senso de humor nota 10000!

AND THE OSCAR GO TO...

A 82ª edição do Oscar, a noite mais esperada do ano começou premiando os favoritos do ano, e foi apresentada pelos comediantes Steve Martin e Alec Baldwin.

UP foi premiado em duas categorias: Animação e Trilha Sonora, já na categoria Melhor Canção Original ganhou The Weary Kind de Coração Louco.

No quesito roteiro, Guerra ao Terror foi premiado por Melhor Roteiro Original e como esperado na categoria Melhor Roteiro Adaptado foi para Preciosa.

O premio de Melhor Ator Coadjuvante foi para o vilão de Bastardos Inglórios, Christoph Waltz. Mais que esperado! Na categoria melhor atriz coadjuvante, como esperado Mo’nique recebeu o a merecida estatueta, e me emocionou com seu discurso tocante.

No quesito Artes, Star Trek ganhou na categoria Maquiagem, Avatar ganhou em Direção de Arte, e em Figurino, The young Vitoria. E mais do que óbvio, Avatar ter ganhado na categoria efeitos visuais!

Enfim, Jeff Bridges foi o vencedor da noite ganhando o Oscar de Melhor Ator. Mais que merecido ao ator que já foi indicado por quatro vezes nessa categoria em anos diferentes!

O Oscar de Melhor atriz foi para Sandra Bullock, em sua primeira indicação à estatueta por Um sonho possível. Pois é, quem diria! Emocionante!

Direção de Kathryn Bigelow foi premiada! Diante da disputa acirrada entre Guerra ao Terror e Avatar, de James Cameron. Oscar merecidíssimo!!!

Ambos os longas-metragens dividiram o favoritismo na festa com nove indicações cada: Guerra ao terror ganhou na categoria mixagem de som, edição de som, Montagem, Melhor filme e Direção já Avatar levou nas categorias: Direção de Arte, Efeitos visuais e Melhor cinematografia.

Como de praxe, a noite teve seus homenageados: John Hughes foi um deles. Álias, merecida homenagem. Hughes ficou conhecido por dirigir sucessos dos anos 1980 como "Curtindo a vida adoidado", "Clube dos cinco" e "Mulher nota 1.000". Ele também é lembrado como roteirista e produtor de "Esqueceram de mim", estrelada por Macaulay Culkin.

A homenagem aos que já foram, foi iluminada pela música de James Taylor.

O filme argentino O segredo de seus olhos foi o vencedor na categoria filme estrangeiro. Melhor documentário foi para The cove, Melhor curta-metragem para The new tenants, Melhor Documentário em Curta-Metragem foi para Music by Prudence de Roger Ross Williams and Elinor Burkett, Melhor Curta de Animação foi para o filme francês Logorama.

Lançado em 1988, Duro de Matar (dirigido por John McTiernan) fez tanto sucesso que foi indicado a quatro prêmios do Oscar e ganhou mais três sequências no cinema.

Com participação de Bruce Willis no papel do policial John McClane, a produção de mais uma sequência, chega ao número a sequência 5, e deve começar a ser gravado no próximo ano.

De acordo com FirstShowing.net, Bruce Willis disse preferir que o diretor Len Wiseman (Anjos da Noite) seja responsável pelo filme. Wiseman dirigiu Duro de Matar 4, conseguindo arrecadar mais de 300 milhões de dólares em 2007. Mesmo sem roteirista e diretor definidos, o ator já possui algumas ideias para a localização da história: “Tem que ser pelo mundo todo. Essa seria minha contribuição para o filme”.

Outra novidade é a possibilidade de Corpo Fechado 2 ser produzido. Willis disse que o diretor M. Night Shyamalan (O Sexto Sentido) pensa em fazer uma sequência. O ator afirma “Eu estou dentro se Samuel L. Jackson também estiver”.

Carla Bruni e Owen Wilson estarão em filme de Woody Allen

O próximo filme do diretor Woddy Allen (Vicky Cristina Barcelona) ainda segue sem título, mas nomes de peso já estão confirmados: Owen Wilson (Marley e Eu) e a primeira dama francesa Carla Bruni-Sarkozy estarão no drama que se passará na cidade de Paris.

O filme deve ser filmado durante o próximo verão do hemisfério Norte, que começa em junho.

Trata-se do primeiro roteiro escrito originalmente para o cinema do badalado Nick Hornby. Não à toa, o autor inglês de Alta Fidelidade recebeu uma indicação ao Oscar. O drama ainda está no páreo pelos prêmios de melhor filme e melhor atriz.

Assunto raro no cinema de hoje: o comportamento da mulher nos anos 60 é abordado de forma delicada e sutil. É no comecinho daquela década que a espevitada Jenny (Carey) pensa nos estudos querendo graduar-se professora em Oxford. Suas curiosidades em relação ao mundo, porém, acabam levando-a em outra direção.

Fã de tudo o que se refere à moda e à cultura francesa, essa jovem londrina de 16 anos passa a ser cortejada por David (Peter Sarsgaard), um homem mais velho e de trabalho escuso. O namoro progride com o consentimento dos pais de Jenny (papéis de Alfred Molina e Cara Seymour) e sob os olhares atentos dos amigos ricaços de David, interpretados por Dominic Cooper e Rosamund Pike.

Seja na saborosa recriação de época, seja nos conflitos pessoais, o filme transpira autenticidade.