Les Miserables nos cinemas

“Les Miserables” é adaptação cinematográfica do romance de mesmo nome escrito por Victor Hugo em 1862 e que já ganhou dezenas de montagens em todo o planeta. O filme é dirigido por Tom Hooper, o mesmo de “O Discurso do Rei”.

Além de Anne Hathaway, o longa, que estreia em dezembro nos EUA e em março de 2013 no Brasil, conta com Hugh Jackman, Amanda Seyfried, Russell Crowe e Helena Bonham Carter.

A trama se passa na França do século 19 e acompanha Jean Valjean – interpretado por Jackman – um ex-condenado posto em liberdade, que tenta fugir de Javert, feito por Russell Crowe, um inspetor.

Nesta jornada, numa França em chamas de revoluções, ele encontrará diversas pessoas miseráveis e sofridas, como é o caso de Fantine, vivida por Anne Hathaway!

Foi por causa desse filme, aliás, que Hathaway “raspou” o cabelo. 

Vai ser sensacional! 

Personagens de “O Silêncio dos Inocentes” vão ganhar séries na TV americana!

Filme lançado em 1991,  ícone  do gênero suspense, irão para invadir as telas da TV no ano que vem! “Clarice” é o nome escolhido para a série dramática focada na personagem, que será exibida no canal Lifetime. A personagem ficou conhecida inicialmente com o rosto de Jodie Foster, que venceu o Oscar de melhor atriz com o papel. Ainda não há novidades sobre o elenco, então fica difícil saber quem será a terceira atriz a interpretar Clarice – no segundo filme da série, a personagem foi vivida por Julianne Moore. Bryan Fuller, roteirista em “Heroes” e criador de “Pushing Daisies”, não esconde o jogo. Com estreia programada para a próxima Janeiro de 2013, teremos um Hannibal diferente do que estamos acostumados. “…ele não será mostrado como um vilão ... Se o público não o conhecesse, não saberia o que esperar. O que temos é um princípio de suspense, ao estilo Alfred Hitchcock – mostrando ao público uma bomba sob a mesa, deixando-o aterrorizado sobre quando ela vai explodir.” O Agente Graham, que todos conhecemos em “Dragão Vermelho” interpretado por Edward Norton, fará o contraponto ideal. Com a dupla, Fuller assume que o objetivo é subverter e causar diversas reviravoltas, do jeitinho que a gente gosta. Tanto que Lecter e o agente Graham viverão uma espécie de bromance, quase uma história de amor ao estilo House e Wilson, em “House M.D.”. “É uma história de amor, por falta de uma descrição melhor,” diz. O próprio Hannibal já anunciou ao agente o quanto eles são parecidos, portanto é nisso que as duas primeiras temporadas da série deverão focar. A proposta é trazer o modelo de TV a cabo para a TV aberta, com uma redução no número de episódios e roteiro preparado para a temporada completa, como aconteceu com “Smash” e deu muito certo. Só para ter uma ideia de como todos estão empolgados, Fuller teria apresentado um modelo de sete temporadas para a emissora, o que inclui diversas passagens dos livros de Harris, e deverá costurar toda a saga. Quanto aos personagens dos livros e filmes, os telespectadores podem esperar para rever Jack Crawford, Dr. Alan Bloom e o jornalista Freddy Lounds, com ligeiras alterações.

Aconteceu na última semana o 65° Festival de Cannes.

O Festival que começou em 1939, foi criado por Jean Zay, ministro da Educação e de Belas Artes, criou o festival para estabelecer um evento cultural internacional com o intuito de concorrer com o Festival de Veneza.

Filmes Premiados

Palma de Ouro AMOUR (Love) by Michael HANEKE
 

Grand Prix REALITY by Matteo GARRONE
 

Melhor diretor Carlos REYGADAS for POST TENEBRAS LUX
 

Prêmio do Juri THE ANGELS’ SHARE  by Ken LOACH

Melhor Ator Mads MIKKELSEN in JAGTEN (The Hunt) by Thomas VINTERBERG

Melhor filme Cristina FLUTUR & Cosmina STRATAN in DUPÃ DEALURI (Beyond The Hills) byCristian MUNGIU

Melhor filme  Cristian MUNGIU for pour DUPÃ DEALURI (Beyond The Hills)


Curtas

Palma de Ouro SESSIZ-BE DENG (Silent) by L. Rezan YESILBAS

Camera de Ouro

BEASTS OF THE SOUTHERN WILD by Benh ZEITLIN presented in Un Certain Regard Selection

Site diz que Robert Pattinson fará parte da continuação de “Jogos Vorazes”

Os fãs de “Jogos Vorazes” podem receber uma visita de um integrante do elenco de “Crepúsculo”! Isso, é claro, se os rumores de que o nome do ator Robert Pattinson que está sendo cotado para a continuação da trilogia da autora Suzanne Collins, for confirmado. Segundo o site The Huffington Post, o nome de Pattinson é preferido para interpretar o personagem Finnick Odair – que é o tributo do Distrito 4 e vencedor de um dos “Jogos Vorazes” no passado. O estúdio Lionsgate não confirmou a notícia, mas também não disse que é mentira. E a gente sabe que quando a fonte original diz “não vamos comentar notícias sobre quem poderá aparecer no filme”, é porque tem fogo atrás dessa fumaça. O que a se sabe, no entanto, é que “Catching Fire”, continuação de “Jogos Vorazes”, terá as gravações iniciadas no segundo semestre e deve estrear em 2013. A direção, dessa vez, ficará sob responsabilidade do diretor Francis Lawrence, o mesmo de “Eu Sou a Lenda”.

SOCIEDADE DOS POETAS MORTOS

O filme é antigo, de uma época que eu ainda não respirava a minha paixão pelo cinema, como hoje. Mesmo assim ele atravessa fronteiras e sempre será atual numa sociedade um tanto opressora dos nossos desejos.

Hoje eu escrevo a crítica de um grande filme, que marcou época, marcou gerações e marcará para sempre!

"Sociedade dos Poetas Mortos" é um filme libertador, um filme que acorda sentimentos adormecidos dentro de si. É a origem de Carpe Diem!

Tudo acontece em uma escola preparatória para meninos onde Mr. Keating ensina poesia. Em vez, de seguir a linha dura dá escola, o professor ensina o poder da escolha, incentivando seus alunos a pensarem por si mesmos.

Não há nada mais bonito como a forma com que o professor aborda seus alunos. Ele consegue extrair o melhor deles, além de conseguir fazer com que o personagem de Ethan Hawke se exponha pela primeira vez. O que é a leveza em seu olhar e seu sorriso, que sensação maravilhosa!

O filme aborda tantas questões do ser humano: o desejo, a convicção, a necessidade de expor sem querer se expor, a expectativas dos pais com relação ao nosso futuro, mas cabe a nós decidirmos em que e quem acreditamos, e qual são as nossas convicções.

Não existem poemas ordinários, existem dores e feridas dentro de nós. É um ritual de libertação, de purificação, de perturbação do espirito! 

Como Robert Frost disse: “Two roads diverged in a wood and I, I took the one less traveled by, and that has made all the diference”!

A direção de Peter Weir, o roteiro de Tom Schulman, e as atuações desses jovens atores, além de Robin Williams, obviamente, tornam esse filme uma obra-prima!

Não posso me esquecer de falar da importância dos pássaros em um filme onde a direção e o roteiro frisam a liberdade. O movimento de câmera junto ao voo é completamente representativo e importante na vida de todos aqueles alunos.

Dessa obra, retirei essa citação: "Quando a inspiração me tomar por inteiro e na minha pequenez eu for capaz de golpear os deuses, ainda que meu golpe não desvele mais que uma mera ferida, atingirei mais do que jamais seria possível se não estivesse disposto a morrer pelo que acredito”.

Mesmo se tratando de Edgar Allan Poe, o filme não chega altura dos seus contos mesmo tentando homenageia-lo!

O Corvo é adaptação dos últimos cinco dias da vida do poeta. A busca de um serial killer que se baseia nos contos de Poe é o enredo dos seus últimos dias com vida.

Não é possível categorizar o filme em um só gênero.  Rola um romance com um pé no drama no meio de tanta ação e suspense.

Chega a soar engraçada essa descrição, mas mesmo com tantas cenas de ação e suspense, o filme agrada com o romance e o drama de pano de fundo nesse roteiro de Ben Livingston e Hannah Shakespeare.

No começo parece uma mistura de Cinderela com Romeu e Julieta, mas durante a sessão, o filme se desvencilha dessa imagem de salvar a mocinha, através das mãos da Direção de Arte e da Direção de fotografia.

Apesar de John Cusack ter feito um bom papel, preferia ver Robert Donwey Jr. interpretando Poe nas telas do cinema!

As cenas violentas tem um quê de Tarantino, ainda assim é divertido localizar as peças desse mistério que o diretor montou através dos seus contos. É como brincar de Sherlock Holmes! 

Por ser uma versão de ficção de últimos cinco dias de vida do poeta, O Corvo atrai e subestima seu público ao mesmo tempo. O filme prende o expectador em busca de mais referências do poeta. 

O que se sabe até hoje, é que sua morte ainda é um mistério.

Curiosidades:

Ewan McGregor  e Jeremy Renner foram cotados para o elenco, mas ambos descartaram o projeto.

Leonardo DiCaprio é a estrela do filme “O Grande Gatsby”

Vem aí uma nova releitura para o cinema do clássico da literatura norte-americana, escrito por F. Scott Fitzgerald em 1925.

Desta vez, é Leonardo DiCaprio que será o milionário festeiro em “O Grande Gatsby”, no filme dirigido por Baz Luhrman (“Mouling Rouge”).

O filme conta a história do escritor aspirante Nick Carraway, enquanto ele deixa o Meio-oeste em direção a Nova York na primavera de 1922, uma época em que a moralidade tornava-se menos rígida e o jazz virava febre.

Nick acaba vizinho de um misterioso milionário festeiro, Jay Gatsby, quando vai viver do outro lado da baia com sua prima, Daisy  e o marido dela, o filantropo de sangue-azul, Tom Buchanan.

É nesse ambiente de riqueza, traição e luxo que Nick desenvolverá sua arte como escritor.

Além de DiCaprio, o elenco contará com Tobey Maguire e Carey Mulligan.

“O Grande Gatsby” chega em 4 de janeiro de 2013 no Brasil.

Telefilme sobre Elizabeth Taylor

Sim! Vai acontecer mesmo! A atriz Lindsay Lohan está provando os figurinos para interpretar o ícone do cinema americano Elizabeth Taylor!

Apesar de Elizabeth dizer que ninguém a interpretaria, Lindsay viverá a atriz em um telefilme ainda sem nome definido, mas que deve estrear no canal americano Lifetime ainda este ano.

Segundo o site TMZ, Lindsay quer que os figurinos “fiquem completamente perfeitos e estonteantes”, como os da ícone de Hollywood.

A trama será ao redor da história do relacionamento entre Liz Taylor e o ator Richard Burton. De acordo com a emissora, as filmagens devem começar nas primeiras semanas de junho.

 Será que Lindsay fará jus à beleza e à classe de Liz Taylor?

Magic Mike ganha novo trailer

Podem gritar, meninas! Podem arrancar os cabelos! O filme sobre strippers  dirigido por Steven Soderbergh acabou de ganhar mais um trailer!

A comédia, como já sabemos, trata da vida de um grupo de amigos que entram em uma viagem no mundo dos strippers de boates.

“Magic Mike” é estrelado por Channing Tatum, que é amigo do diretor e que sugeriu o roteiro – por já ter feito parte deste mundo.

Em uma entrevista à revista Out, Channing contou por que decidiu estrelar o longa:

“Eu definitivamente estava a fim de adentrar um lado mais obscuro da vida [o mundo dos strippers]. Você aprende sobre você mesmo, você aprende sobre homens, mulheres, você também vê um monte de coisa deprimente, pessoas que estão perdidas. Mas, ao mesmo tempo, esse lado obscuro pode ser excitante. Eu sinto como se eu estivesse enganando a morte todas as noites”, contou.

Lembrando que o elenco ainda tem Matt Bommer, Matthew McConaughy, Alex Pettyfer e Joe Manganiello!

Foram tantas sensações e emoções ao ver esse filme, que chega a ser difícil descrever o quão bom ele é!

"O exótico Hotel Marigold" é um filme para todas as idades. Passado na Índia atual, por conta da situação econômica de seus protagonistas. Atraídos pelo visual exótico no país, todos ali vão conhecendo o lugar através de seus propósitos.

Com diálogos interessantes e divertidos, um visual impecavelmente indiano e um elenco super afiado capaz de transformar o espectador com suas histórias.

O interessante desse filme é que ele explora a velhice com propriedade. Além da dificuldade financeira, fala de perda, de medos e inseguranças dessa idade.

 Embora, nós jovens questionamos suas escolhas, por medo ou insegurança nossa, aprendemos que a terceira idade tão presente em nossas vidas, também tem suas questões e medos. O filme expõe muito bem isso.

Depender de filhos, netos ou qualquer outro familiar requer cuidado e respeito de ambos os lados.

Conclusão: É difícil se relacionar com o mundo, mas é possível fazer dele um lugar melhor! E no final a lição que fica é: "No fim tudo acaba bem, se não está tudo bem , é porque ainda não chegou ao fim!".

Sofia Vergara está em negociação e poderá integrar o elenco de Machete Kills, de Robert Rodriguez.

Se o contrato for fechado, ela irá se juntar a um time de atores que já conta com Danny Trejo, Mel Gibson, Michelle Rodriguez, Demian Bichir e Amber Heard. Jessica Alba também deverá voltar para a sequência, mas ela ainda não foi confirmada oficialmente.  As informações são do site da revista Variety.

O filme que começa a ser produzido este mês, é o segundo filme de uma trilogia que deverá ser encerrada com Machete Kills Again... In Space. 

No enredo do segundo filme, Machete é recrutado pelo governo norte-americano para enfrentar um exército formado pelo líder de um cartel de drogas que quer espalhar a guerra pelo mundo lançando um míssil. 

De acordo com o veículo, Vergara poderá interpretar Madame Desdemona, uma cafetã trajada de couro e em cujo bordel Machete poderá encontrar informações das quais precisa.

Como começar a escrever sobre "Sete Dias Com Marilyn" sem fazer uma crônica de mim mesma. Colin sou eu.  Cinema é o que nos move para viver!

Determinado a realizar seus sonhos nessa indústria que tanto nos engole (de várias formas), Colin, é um corajoso jovem que busca a realização de um sonho que vem tarde, mas veio.

Vulnerabilidade, Sutileza e delicadeza fazem parte dessa obra durante seus 99 minutos. Seja na direção, na fotografia ou no olhar dos atores, nos sentimos completamente  envolvidos nessa belíssima obra!

Não é fácil falar de Marylin Monroe, quanto mais fazer um filme sobre ela. Considerada uma das mulheres mais belas do cinema, Ms. Monroe nos encanta mais uma vez, mas de uma maneira bem peculiar e diferente do que estamos acostumados a ver e ouvir por ai.

Pela primeira vez, a imagem de diva é desmitificada. É um filme sobre inseguranças acima de tudo. O diretor do filme dentro do filme é completamente inseguro. Percebemos essa sua característica enquanto ele pinta as sobrancelhas e fala que depende completamente de Marilyn para o seu sucesso.

"Sete Dias com Marilyn" não é um filme qualquer! Sua composição depende completamente da atuação de Michelle Williams e Eddie Redmayne, eles não só atuam como também se comunicam através do olhar. 

Não é fácil transmitir tanta vulnerabilidade apenas através de um olhar, Michelle está soberba! Tem momentos que vejo Marilyn ali!

"Sete dias com Marilyn" mostra um outro lado dessa mulher forte e destemida, mas que precisa de cuidado, amor e carinho para sobreviver em um mundo que a engolia. Definitivamente, não deve ser fácil ser uma diva!

Não deixe de ver esta obra-prima!

Produtor de filmes de impacto (Ônibus 174 e Tropa de Elite 1 e 2), o diretor de Estamira, Marcos Prado  estreia  seu primeiro longa de ficção.

Uma paradisíaca praia do Nordeste brasileiro, um enorme festival de arte e cultura alternativa – com ares de Woodstock - é pano de fundo de experiências sensoriais intensas, onde Erika, Lara, Nando e Patrick têm seus destinos traçados, para sempre.

Uma trama envolvente, em pleno boom da música eletrônica no Brasil, que apresenta uma história de amor com conflitos e destinos cruzados pelo tempo.

Com um roteiro dinâmico e uma fotografia alucinante, com referências ao psicodelismo e ao efeito das drogas,  o filme consegue tornar seus personagens reais.

A beleza das imagens e a fotografia diferem os anos, sem que se percebam como meras peças de um caótico jogo do destino. Um novo encontro pode mudar radicalmente suas vidas.

Em busca de um retrato real, o diretor foi em busca de argumentos para o desenvolvimento dessa ficção. Policiais e traficantes foram entrevistados, além de visitar raves e festivais de musica eletrônica.

"Paraísos Artificiais" até pode ser considerado um filme reflexivo, mas pela cadência da sua montagem me pareceu um clipe, cheio de corpos perfeitos, drogas, sexo, bebidas alcoólicas e musica eletrônica.

De todo, vale a pena ver! Mostra um universo alternativo, um universo onde muitos jovens encontram "seu paraíso artificial", através das drogas e do álcool buscam um refúgio, onde deixam seus problemas de lado e preocupação de suprir as expectativas dos outros.

Não deixe de ver essa obra alucinante. Vá ao cinema sem preconceitos, sem discursos a favor ou contra!

Curiosidades:

Nathalia Dill consegue se livrar do papel de boa moça, encarnando um personagem ousado em sua primeira protagonista, no cinema.

A Direção de Arte ficou por conta de Claudio Amaral Peixoto, (o mesmo de “O palhaço” entre outros filmes nacionais). Um dos maiores desafios foi recriar um festival alternativo, que chegou a contar com 1500 figurantes, em apenas uma cena.

O filme foi rodado em duas etapas: em 2010, foram filmadas as cenas  no Rio e no Nordeste do país. Em Pernambuco, na paradisíaca praia do Paiva, rodaram as cenas do festival e em Maceió, filmaram nas falésias da praia do Gunga, a bad trip vivida por Érika. Já em 2011, partiram para Amsterdam, na Holanda, onde  terminaram as filmagens.

Scarlett Johansson na Calçada da Fama

A atriz Scarlett Johansson recebeu nesta quarta-feira sua estrela na Calçada da Fama de Hollywood em uma cerimônia na qual esteve acompanhada por familiares, amigos e por seu companheiro de elenco em "Os Vingadores", Jeremy Renner. 


O nome da atriz " se tornou o número 2.470 a fazer parte dos famosos azulejos distribuídos ao longo de quatro quilômetros da Hollywood Boulevard.

"Nunca em meus 20 anos nesta indústria pensei que receber uma estrela seria uma possibilidade, nem sequer remota", comentou a atriz de 27 anos. "É um presente que me comove profundamente", afirmou Scarlett.

Continuação de Smurfs

Christina Ricci vai integrar o elenco da continuação de  Os Smurfs, de acordo com o Hollywood Reporter. 


A atriz fará a voz de Vexi, uma versão má da Smurfette. Ainda não há mais informações sobre a trama. Sabe-se apenas que o elenco do primeiro filme retornarão aos seus papéis.

Segundo o Hollywood Reporter, Brendan Gleeson e J.B. Smoove são mais duas novidades no elenco. Gleeson será o padrasto do personagem de Patrick Harris, enquanto Smoove dublará um novo personagem, o malvado Hackus. 

Smurfs 2 chegará aos cinemas em 2 de agosto de 2013.Jordan Kerner  será o produtor e Raja Gosnell na direção.

Rihanna engata novo projeto nos cinemas

A cantora Rihanna está disposta a adicionar o título de “atriz” no seu currículo. 

Depois de estrelas “Battleship”, a dona do hit “We Found Love” será a vilã do novo filme da franquia “Velozes e Furiosos”, sim mais um. Alguém aguenta?

Como conta o jornal britânico The Sun via AOL, Rihanna assinou contrato para ser um dos personagens principais do filme, que deve estrear somente no final de 2013. 

“Rihanna causou uma boa impressão com sua estreia em ‘Battleship’. Os roteiristas acham que ela será perfeita para o papel. A personagem é cheia de atitude e não leva briga pra casa – assim como ela mesma na vida real”, disse uma fonte ligada à produção para o jornal britânico.

Sucesso de HULK garante novas participações em novos filmes

O personagem de Mark Ruffalo de Hulk em “Os Vingadores” está fazendo tanto sucesso que rendeu ao ator um contrato de seis filmes para viver o gigante verde nos cinemas, quem conta a notícia é o site Collider.

Além de “Os Vingadores”, mais 5 filmes da Marvel terão a participação de Ruffalo como Hulk.

Um longa com foco somente no Hulk de Ruffalo deve chegar aos cinemas em 2015, como aposta o site The Playlist, citando uma fala da área de marketing da Marvel para a revista Forbes.

A resposta positiva do público e da crítica ao trabalho de Ruffalo e do diretor Joss Whedon também animaram o início das conversas para transformar o personagem em uma série de TV. Dependendo do tamanho do sucesso o personagem pode até ganhar uma série de tv.

Caso isso se confirme, o ator que interpretará Bruce Banner e Hulk não será Mark Ruffalo. A produção e a direção ficarão sob responsabilidade de Guillermo Del Toro, que já teria, inclusive, um episódio piloto para aprensentar.

O novo filme de Wayne Chang conta a história de duas grandes amigas em épocas distintas.

Situada na China atual e na China do século XIX, o filme retrata a relação de amizade de irmãs de coração (em chinês, Laotong – uma amizade oficializada entre duas meninas se tornando irmãs para o resto de suas vidas)

Com a finalidade de contar o relacionamento de duas amigas em épocas diferentes, o filme se baseia na cultura ancestral, criando assim seus principais personagens.

Com uma narrativa visual em destaque, o filme conta com uma Direção de Arte eficiente. Ao ambientar o século XIX com figurinos elegantes, maquiagem típica e locações basicamente imperiais, já o contemporâneo utiliza de planos abertos mostrando a paisagem urbana da capital, além de espalhar referências eletrônicas por toda parte.

Com uma fotografia bonita e bons atores, o filme conquista mesmo com seu ritmo um pouco arrastado. É uma história de lealdade e amor incondicional acima de tudo!

Não têm como não se emocionar, é uma avalanche de sensações, conflitos e reflexões!

O amor  e a amizade são realmente os sentimentos mais sublimes do mundo. Tudo muda, tudo se transforma.

"O mundo está sempre mudando, Todo dia está mudando, temos que olhar para nós mesmos para ver o que permanece igual, como a lealdade, nossa história compartilhada, e o amor de um pelo outro. Neles a verdade do passado segue vivendo…

… Minha vida inteira, desejei o amor, sempre pensei que o entendia, mas agora vejo, com pena e pesar, que não entendendo nada do amor profundo. O amor entre irmãs. Tantos anos sem você, essa é a minha penitência. Se voltar pra mim, nunca te deixarei, Nunca mais. E seremos irmãs por dez mil anos” .

AMERICAN PIE - O REENCONTRO

Ah, o reencontro escolar, quem não aguarda por esse tão esperado momento!

O que aconteceu com aquele popular jogador de futebol, a garota mais gostosa da escola, quem casou, quem teve filhos, e as famosas transformações de corpos, a gordinha que emagreceu, a magrela que engordou, enfim quem evoluiu e quem continuou morando com os pais.

O primeiro filme conta a história de quatro amigos adolescentes que firmam um pacto de transarem com alguma mulher antes de se formarem no ginásio.

Dez anos depois, os amigos se reencontram para relembrar os velhos tempos. As pessoas mudam, mas Stifler continua o mesmo, alias o filme depende completamente dele. Sem suas besteiras, nada aconteceria. Sim, é aquela velha baboseira americana, sexo e cocô, mas vale a pena ver o que aconteceu com os velhos personagens.

Michelle, Jim, Kevin, Vicky, Oz, Heather e Finch continuam como os personagens centrais da trama, e precisam desse roteiro para terminar suas histórias.

Mesmo com tanta baboseira, é possível encontrar sentimentos nesse reencontro. Carência, solidão, amadurecimento, problemas sexuais, realização pessoal, amizade, amor. Enfim, está tudo lá, meio que de pano de fundo, afinal o importante é se divertir! 

Com direção de Jason Reitman e roteiro de Diablo Cody, "Jovens Adultos" conta história de uma ghost writer de um best seller adolescente, baseado na sua adolescência.

Charlize Theron é Mavis, uma mulher presa ao seu passado que resolve voltar sua cidade natal em busca de um antigo namorado. Durante sua estada na cidade, percebemos uma história de vida triste, cheia de solidão, melancolia e alguns desajustes sociais. Lembra os roteiros de "Amor Sem Escalas" e "Juno".

Ao ver "Jovens Adultos", percebemos que às vezes precisamos voltar ao passado para nos reconhecermos, rever conceitos, para crescer e amadurecer.

Mavis tem problemas como todos nós, e em busca de sua felicidade, se revela um personagem com um passado que a incomoda muito e tenta muda-lo.  Sua aparência é a sua proteção. Sempre bem arrumada, elegante e estilosa, não demonstra o que tanta a assusta. Quando se revela a todos seu estado mental está refletido na sua roupa, na mancha que carregará para o resto de sua vida.

Charlize, como sempre se entrega a seus personagens, e faz de Mavis mais um trabalho memorável em sua carreira. Definitivamente, não é fácil representar tantas nuances em personagens tão bens construídos e diálogos desafiadores.